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O blog agora tem domínio próprio, ainda em fase de aprimoramento.

Mas todos os posts começarão a ser publicados lá.

Os posts que estavam no blogger, foram totalmente importados para o novo blog em wordpress bem como comentários.

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American Idiot, musical do Green Day irá virar filme.

Por essa, nem o mais ex-punk atual capitalista selvagem poderia esperar. O musical da Broadway baseado no álbum de mesmo nome do Green Day, encontrou um estúdio disposto a bancar a sua produção.

A Universal está em negociações para adquirir os direitos da produção para o cinema, e escalou Michael Mayer, o diretor da produção na Broadway, como comandante dessa transição para os cinemas.

Dustin Lance Black, o roteirista de Milk, está sendo cotado para escrever o roteiro de "American Idiot".

Seu Jorge deve cantar com U2 nesta quarta, 13

Da Rolling Stones Brasil

Cantor brasileiro esteve na passagem de som do último show da turnê 360º no Estádio do Morumbi, em São Paulo

Foto: Divulgação/Augusto Mestieri

Seu Jorge deve subir ao palco com o U2 no Brasil

Uma surpresa para os fãs que irão assistir à terceira e última apresentação da turnê 360º, do U2, em São Paulo: o cantor brasileiro Seu Jorge deve subir ao palco com a banda irlandesa nesta quarta, 13. Seu Jorge esteve presente na passagem de som na terça, 12, no Estádio do Morumbi.

Bono e cia. convidaram cantores locais para parcerias em outros shows na América Latina. Em Santiago, Chile, a escolhida foi a cantora Francisca Valenzuela; na Argentina, quem subiu ao palco ao lado do grupo foi o cantor e compositor León Gieco.

O U2 se apresentou em São Paulo no último fim de semana, nos dias 9 e 10.

Veja fotos, o set list e saiba como foi a primeira apresentação da turnê 360º em São Paulo.

O segundo show foi marcado por um momento histórico: pela primeira vez na carreira, o quarteto tocou, na íntegra, a faixa "Zooropa", do álbum homônimo de 1993. "Out of Control", também adicionada ao set list, não era tocada ao vivo desde 2006.

Rolling Stones - Metamorphosis (1975)

Selo: Decca

Lançamento: 6 de Junho de 1975

Produtores: Andrew Loog Oldham e Jimmy Miller

Tempo de Duração: 48:05

Uma das principais preocupações dos Rolling Stones em meados da década de 1970 era a dificuldade de chegar a um entendimento com Allen Klein - os dias de convivência agradável ao redor da mesa dele tinham chegado ao fim havia muito tempo. Antes o herói que em nome da banda pressionara a Decca a assinar um cheque vultoso de adiantamento de direitos em 1965, agora Klein era um vilão da pior estirpe. Auditores contratados pelos Stones encontraram provas suficientes de improbidade gerencial nos balanços labirínticos de Klein para justificar um processo multimilionário. Processo de defesa movidos por Klein e muita lavagem de roupa suja garantiram anos de litígio até que as partes vissem a cor do dinheiro que lhes cabia, num processo resumindo por Keith Richards como "o preço de uma lição".

"Klein provavelmente me processaria se eu dissesse o que penso a respeito dele", rosnou Mick Jagger, "mas, na minha opinião, ele é uma pessoa a ser evitada." Jagger também estava incomodado com a nuvem de corrupção que cobria a indústria fonográfica. Um canal de televisão americano produziu o programa The Trouble With Rock ["O problema com o rock"], especial de uma hora de duração que equiparava os negócios escusos no setor ao escândalo que acabara de levar à renúncia do presidente Nixon.

Mick foi um dos entrevistados e afirmou que tinha "certeza de que existem setores da economia americana que são ainda mais sujos do que a indústria fonográfica." Mas outras acusações contra Klein, apesar de infundadas, reforçaram a determinação dos Stones de afastar as garras dele dos seus interesses tanto durante seu mandato oficial como empresário da banda quanto depois disso. Klein permaneceu por exemplo, como controlador de todas as gravações dos tempos da Decca. Algumas já haviam sido retiradas dos arquivos da gravadora para relançamento em diversos formatos desde 1971, sendo os mais recentes Metamorphosis e o primeiro compacto derivado, cujo lado A "Out Of Time" era uma mixagem do vocal de Jagger que levou Chris Farlowe ao topo das paras britânicas.

Por uma dessas estranhas coincidências que acontecem periodicamente no pop, este lançamento de "Out Of Time" disputou espaço com duas gravações dessa música simultaneamente: a de Dan McCafferty (do Nazareth) e Artur Brown e o relançamento da gravação de Chris Farlowe. Nenhuma delas obteve grande sucesso, apesar de a volta fugaz às 50 mais depois de 8 anos de ausência ter sido muito bem-vinda pela conta bancária de Farlowe. Entretanto, tudo indicava que Chris ficaria relegado ao restrito circuito da nostalgia dos anos 1960. Como seu amigo Mick bem pode ter lhe advertido, uma grande voz não basta para sustentar o interesse dos fãs.

Para muitos, os Stones já não eram nem nunca mais seriam tão bons como na década de 1960. Mas havia vantagens fiscais nisso. À medida que a comodidade passava a engolir a criatividade, a história do pop foi explorada de forma sem precedentes como avenida para o lançamento de discos oportunistas. Isso pode ser demonstrado pelo desempenho de Metamorphosis , que apesar de ter estancado na 45a posição no Reino Unido, chegou à 8a nos EUA.

A maioria das tomadas de gravação descartadas e das versões alternativas que recheavam o álbum tinha interesse tanto musical quanto documental, já que essa coletânea de faixas heterogêneas reunidas às pressas baseava-se no projeto idealizado por Bill Wyman, arquivista mais meticuloso do conjunto, de organizar uma antologia do trabalho alternativo da banda em aúdio. O projeto já tinha até mesmo um título de trabalho, The Black Box. Em lugar disso, porém, Alen Klein tomou a frente da idéia com truculência e o pragmatismo venceu: foi organizada, às pressas, uma coletânea com domínio de composições próprias da banda. o que renderia mais direitos autorais.

A maior parte do lado Um é uma união de demos das primeiras tentativas de compor feitas por Mick e Keith. Essas faixas foram produzidas principalmente nos estúdios da Decca em West Hampstead por Andrew Loog Oldham, que assinou o texto da contracapa. Em seguida, composição haviam sido oferecidas a candidatos a pop star que rondavam as editoras musicais em Londres. O cantor Bobby Jameson, que se parecia bastante com Paul McCartney, gravou "Each And Every Day Of The Year", com Keith recebendo o crédito de "Diretor Musical". Em seguida veio "(Walking Thru' The) Sleepy City, que já havia sido lançada como lado A pelos Mighty Avengers, e "I'd Much Rather Be With The Boys", atribuída a Richards e Oldham e gravada pelo The Toggery Five, que ficou em segundo lugar em um concurso nacional de calouros organizado pelos produtores do Ready Steady Go, vencido pelo Bo Street Runners.

O retorno financeiro desse trabalho era magro para Keith e Mick, até que "My Only Girl" renovada com o nome de "That Girl Belongs To Yesterday" por Gene Pitney, vendeu muito bem. Mas "Some Things Just Stick In Your Mind", gravada por Vashti, e "We're Wasting Time" pelo comediante de Liverpool Jimmy Tarbuck, encalharam nas lojas ou foram empurradas para o lado B de compactos.

Essas gravações eram produzidas em ritmo de linha de montagem pelos Stones que estivessem à mão e por músicos de estúdio que conheciam muito bem o trabalho uns dos outros depois de incontáveis dias de trabalhos juntos - com intervalos para o chá, por exigência do sindicato dos músicos. Não fazia diferença quem tocava o que nessas gravações, já que elas não tinham como objetivo o lançamento comercial.

Out Of Time (Jagger-Richards) 3:22

Regente da orquestra de cordas formada por músicos de estúdio, Andrew Loog Oldham criou o selo Immediate em 1965, mas não teve cacife para fechar um contrato com os Stones. Mesmo assim, não havia nada que impedisse os integrantes de atuar nos bastidores - como Jagger, que era produtor de Chris Farlowe, artista do selo de Oldham. Mick produziu a mixagem com seu vocal e a trilha instrumental do tecladista Artur Greenslade para a "Out Of Time" de seu cliente, para o caso de ela vir a ter alguma utilidade comercial no futuro. Mick não era sovina nem pródigo por natureza, mas tinha aversão a desperdício.

Don't Lie To Me (Jagger-Richards) 2:00

Ao contrário do que dizem os créditos impressos sob o título na contracapa do álbum, esta fusão de blues urbano e rock n' roll embrionário foi composta pelo celebrado pianista e cantor Antoine "Fats" Domino, que a lançou como compacto em Nova Orleans, em 1951.

A "cópia" dos Stones foi gravada nos estúdios Chess durante a turnê americana de 1964.

Some Things Just Stick In Your Mind (Jagger-Richards)

Entre os supostos colaboradores nesta demo gravada em julho de 1964 estão o guitarrista John McLaughlin e Big Jim Sullivan. Guitarrista emblemático do jazz-rock da década de 1970, McLaughlin era então um rapaz de 20 anos de idade recém-chegado do Yorkshire que tocava em uma banda com Jet Harris, ex-membro do Shadows, e Tony Meehan. Já o guitarrista Jim Sullivan era o primeiro músico de estúdio a ser procurado por qualquer gravação fosse feita em Londres no início da década de 1960.

Each And Every Day Of The Year (Jagger-Richards) 2:48

Esta sessão de gravação foi feita no verão de 1964 teve como engenheiro o futuro baixista do Led Zeppelin, John Paul Jones, que tocava com John McLaughlin na banda de Jet Harris e Tony Meehan. Jones e McLaughlin também se apresentavam com Herbie Goins e os Night-Timers, liderados por um ex-soldado negro. O futuro guitarrista do Led Zeppelin, Jimmy Page, também participou da sessão, fazendo a base para a guitarra solo de Big Jim Sullivan. Como um peixe nas ondas fo florescente beat boom, Page logo se elevaria ao mesmo patamar de Sullivan como uma das estrelas mais brilhantes do firmamento dos estúdios londrinos.

Heart Of Stone (Jagger-Richards)

Faixa gravada em agosto de 1964, em Londres. Richards reproduziria o solo de page nota por nota na versão oficial gravada em Hollywood três meses depois.

I'd Much Rather Be With The Boys (Oldham-Richards)

Composta durante a turnê pela Oceania no início de 1965, esta faixa foi gravada assim que os Stones se reajustaram ao fuso horário da casa. Os assistentes de produção de Oldham foram Gus Dudgeon, cuja competência ajudaria a abrir o caminho de David Bowie nas paradas de sucesso, e Mike Keander, que produziu "As Tears Goes By" de Marianne Faithful e estaria por trás do sucesso de Paul Gadd na década de 1970 como o mito do glam rock Gary Glitter.

(Walkin' Thru') The Sleepy City (Jagger-Richards)

O baterista desta faixa é, muito provavelmente, andy White, que também pode ser ouvido na versão de "Love Me Do" dos Beatles lançada no LP Please Please Me.

We're Wastin' Time (Jagger-Richards)

Do ponto de vista instrumental, esta fusão de merseybeat e C&W é notável pelo violão de 12 cordas - provavelmente tocado por Big Jim Sullivan - , ainda uma novidade em meados dos anos 1960.

Try A Little Harder (Jagger-Richards)

Com a presença marcante de um pandeiro, a caixa da bateria e um coral feminino nos vocais de fundo, este suposto soul deve ter sido gravada por Jagger com músicos da Andrew Oldham Orchestra, formada por veteranos de estúdio em versões comerciais de sucessos e de músicas laudatórias, como "There Are But Five Rolling Stones" e "365 Rolling Stones (One For Every Day Of The Year)".

I Don't Know Why (Wonder-Riser-Hunter-Hardway)

Menos de seis semanas depois de sair da banda, Brian Jones foi encontrado morto na piscina de sua casa na madrugada de 3 de julho de 1969. Enquanto o país dormia, os Stones - menos Bill, que havia ido para casa - foram informados da morte do ex-colega nos Olympic Studios, onde mixavam esta adaptação aparentemente irresistível de um sucesso recente de Stevie Wonder.

Lançada em compacto, a versão dos Stones não teve grande desempenho nas paradas.

If You Let Me (Jagger-Richards)

Esta jam dos tempos de Aftermath foi centrada nos versos em staccato, mas, parece faltar um solo instrumental na terceira estrofe, que não tem vocal. A linha do baixo é reforçada por um piano martelado em uma nota grave.

Jiving Sister Fanny (Jagger-Richards)

Com ecos da letra de "Flea Brain", faixa de um LP de Gene Vincent de 1958, esta vibrante composição de 12 compassos - sobra de Let It Bleed - poderia ter tido mais sucesso como compacto do que "Out Of Time" ou "I Don't Know Why".

Downtown Suzie (Wyman)

Talvez a música mais humorística do catálogo dos Stones, esta faixa, gravada em Abril de 1968, parece ser o relato da manhã seguinte a uma farra numa casa de má reputação. Radicalmente rearranjada, ela cairia bem na voz de Frank Sinatra, menino dos olhos de qualquer compositor. A empreitada de Wyman como compositor provoca simpatia.

Family (Jagger-Richards)

Gravada em junho de 1968, esta narrativa com duas variações de andamento sobre acontecimentos impróprios para uma família pode ter sido interpretada pelo inglês médio como uma serenata de mau gosto sobre incesto ou como um relato de humor negro de um astro de rock tentando ser descolado.

Memo From Turner (Jagger-Richards)

Durante as filmagens de Perfomance, primeira atuação de Jagger no cinema, ele precisou se aninhar entre os lençóis com a atriz Anita Pallenberg. Atormentado de ciúme, Keith Richards, então nos primeiros arroubos da paixão por Anita, expressou sua angústia dando um toque amadorístico a esta música - que entrou na trilha sonora do filme - quando se dignou a aparecer nas muito retardadas sessões de gravação dos Stones. Músicos de estúdio, entre os quais Ry Cooder, precisaram ser contratados para realizar a difícil tarefa de talhar um acompanhamento mais aceitável para o vocal de Jagger, que estava sem tempo de trabalhar na gravação. Esta foi a versão lançada em compacto pela Decca - primeiro disco solo de Jagger - em novembro de 1970, que chegou a beliscar as 30 mais britânicas. O único não integrante dos Stones a trabalhar na versão que entrou em Metamorphosis foi Al Kooper, que além de tocar na banda de Bob Dylan também era integrante da Blood, Sweat And Tears. Ao lado do Chicago, eles eram o equivalente mais próximo do rock a uma "banda de metais" - descrição do próprio Kooper no texto da capa de Child Is Father To The Man, de 1968, primeiro álbum da banda.

I'm Going Down (Jagger-Richards-Taylor)

Com ritmo semelhante ao de "Tumbling Dice", esta faixa parece estar incompleta, talvez pela presença de apenas um vocal guia. Ela foi gravada nos primeiros meses de Mick Taylor como integrante dos Rolling Stones.

Uma Pergunta:

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Chemical Music Festival é cancelado

Da Rolling Stone Brasil

Foi anunciado o cancelamento do Chemical Music Festival, evento que aconteceria no dia 30 de abril, na Arena Maeda, em Itu, São Paulo.

A No Limits Eventos e a Directa Produções, organizadoras da edição paulista do festival, confirmaram que o cancelamento do show do Chemical Brothers (leia aqui) acarretou a não realização do evento. "Sem sua principal atração, e sem outro artista do mesmo porte com disponibilidade para o período, a organização foi obrigada a cancelar", diz o comunicado. Também participariam Gui Boratto, Gustavo Bravetti, Life is a Loop, The Twelves e Leo Janeiro.

O público que há havia adquirido os ingressos, de acordo com a equipe do festival, terá os valores reembolsados a partir desta sexta, 15, nos postos de venda onde as entradas foram adquiridas. Quem comprou em um dos sites credenciados, basta procurar o SAC da página onde o ingresso foi comprado. Veja abaixo a lista de locais:

Cancelamento - Chemical Music Festival

Pontos de venda para reembolso: São Paulo: Óticas Carol (Shopping Anália Franco / Shopping Tamboré / Morumbi Shopping / Shopping Center Norte / Shopping Ibirapuera / Shopping Interlagos / Shopping Metrô Santa Cruz / Shopping Vila Olímpia / Rua Tabapuã, 927), Central Surf (Shopping Aricanduva / Shopping Metrô Tatuapé), Music Shop (Shopping Eldorado) ou Thelles E-Music (Galeria Ouro Fino), Campinas: Óticas Carol (Shopping Dom Pedro) ou Mussiki Store (Av. Júlio de Mesquita, 494). Santo André: (Óticas Carol - Shopping ABC), Jundiaí: (Óticas Carol - Maxi Shopping Jundiaí), Piracicaba: Óticas Carol (Shopping Piracicaba), Santos: Óticas Carol (Praia Mar Shopping, São José dos Campos: Óticas Carol (Shopping Center Vale), Sorocaba: Óticas Carol (R. Barão de Tatuí, 1205), Indaiatuba: Academia Health Life,

Guarulhos: Central Surf (Internacional Shopping Guarulhos), Mogi das Cruzes: Concept Ellus (Mogi Shopping) e Itu: Camarim (Shopping Itu Plaza)

Aos que adquiriram ingresso pela internet: www.aloingressos.com.br,

www.obaobaingressos.com.br ou www.ingressonaweb.com.br

Informações: 15 4009 8888

Songs for Japan chega ao Brasil

Da Rolling Stone Brasil

(BR Press) - Chegou às lojas do Brasil na última segunda-feira, 11, a coletânea Songs for Japan, iniciativa das quatro maiores gravadoras do mundo (EMI, Sony, Universal e Warner) para angariar fundos para as vítimas dos terremotos e tsunamis que atingiram o Japão em março.

O CD duplo, distribuído por aqui pela Sony Music, custa R$ 10. Lançado no exterior em formato digital no iTunes em 25 de março e em disco físico no último dia 4, Songs for Japan já vendeu mais de 250 mil cópias digitais em todo o mundo.

A compilação reúne 38 gravações de um time bem eclético (veja lista abaixo), incluindo John Lennon, Madonna, Bob Dylan, Lady Gaga e U2. Somente "When Love Takes Over", música de David Guetta com participação de Kelly Rowland, não entrou na edição brasileira da coletânea beneficente.

Confira abaixo a tracklist de Songs for Japan:

1 - John Lennon - "Imagine"

2 - U2 - "Walk On"

3 - Bob Dylan - "Shelter From the Storm"

4 - Red Hot Chili Peppers - "Around the World"

5 - Lady Gaga - "Born This Way"

6 - Beyoncé - "Irreplaceable"

7 - Bruno Mars - "Talking to the Moon"

8 - Katy Perry - "Firework"

9 - Rihanna - "Only Girl (In the World)"

10 - Justin Timberlake - "Like I Love You"

11 - Madonna - "Miles Away"

12 - Eminem (com Rihanna) - "Love the Way You Lie"

13 - Bruce Springsteen - "Human Touch"

14 - Josh Groban - "Awake"

15 - Keith Urban - "Better Life"

16 - Black Eyed Peas - "One Tribe"

17 - Pink - "Sober"

18 - Cee Lo Green - "It's OK"

19 - Lady Antebellum - "I Run to You"

20 - Bon Jovi - "What Do You Got?"

21 - Foo Fighters - "My Hero"

22 - R.E.M. - "Man on the Moon"

23 - Nicki Minaj - "Save Me"

24 - Sade - "By Your Side"

25 - Michael Bublé - "Hold On"

26 - Justin Bieber - "Pray"

27 - Adele - "Make You Feel My Love"

28 - Enya - "If I Could Be Where You Are"

29 - Elton John - "Don't Let the Sun Go Down on Me"

30 - John Mayer - "Waiting on the World to Change"

31 - Queen - "Teo Torriatte (Let Us Cling Together)"

32 - Kings of Leon - "Use Somebody"

33 - Sting - "Fragile"

34 - Leona Lewis - "Better in Time"

35 - Ne-Yo - "One in a Million"

36 - Shakira - "Whenever, Wherever"

37 - Norah Jones - "Sunrise"

http://www.rollingstone.com.br/secoes/novas/noticias/show-do-u2-em-sao-paulo-tera-transmissao-ao-vivo-de-audio-na-internet/

Da Rolling Stone Brasil

Terceira apresentação da 360º Tour na capital paulista, nesta quarta, 13, poderá ser ouvida gratuitamente na web

Foto: Divulgação/MRossi

Terceiro show do U2 em São Paulo terá áudio transmitido ao vivo na web

Boas novas aos que não conseguiram comparecer ao estádio do Morumbi, em São Paulo, para assistir às apresentações do U2 no sábado, 9, e no domingo, 10: o último show da banda na capital paulista terá transmissão gratuita de áudio na internet.

A transmissão ao vivo será realizada pelo Sonora, do portal Terra, tendo início às 21h30 (horário de Brasília). Além do Brasil, a apresentação ao vivo também poderá ser vista pelos fãs na Argentina, Chile, Colômbia, Equador, Peru e Venezuela - e os assinantes do site do U2 também terão acesso à transmissão, através do endereço U2.com. A apresentação desta quarta, 13, será a terceira na capital paulista com a turnê 360º e a última na América do Sul.

"O U2 teve uma temporada incrível na América do Sul. Eles se apresentaram em shows fantásticos, com ingressos esgotados, em Santiago, Buenos Aires e aqui, em São Paulo. A transmissão ao vivo, por internet e rádio, no Brasil vai dar aos fãs do U2 que não conseguiram ingresso a oportunidade de ouvir um grande show", disse o manager do grupo, Paul McGuinness, de acordo com comunicado.

Raridade: The Beatles Box

Selo: Parlophone SM 701-8

Lançamento: 27 de Outubro de 1980

Produtores: George Martin e Phil Spector

Esta caixa é obrigatória para qualquer fã dos Beatles ou colecionador. Ela contém o essencial da carreira do quarteto, de "Love Me Do" a "Let It Be", e é ainda melhor que as coletâneas The Beatles 1962-1966 e The Beatles 1967-1970.

Os oito álbuns que formam The Beatles Box contém 124 faixas do que pode ser classificado definitivamente como "os maiores sucessos" da banda. O estojo ainda é um tributo às conquistas dos Beatles, já que poucos artistas poderiam ter seus maiores sucessos agrupados em tantos discos: oito! Outro ponto alto do lançamento é que The Beatles Box é formado por discos completamente novos, não constituindo uma reunião de álbuns já lançados como The Beatles Collection, de 1978, Entre as 124, dez merecem considerações à parte.

A primeira é a versão original do compacto "Love Me Do", que tem Ringo na bateria - não é a versão incluída em Please Please Me. A gravação de "All My Loving" inédita no Reino Unido, só havia sido lançada no álbum alemão Beatles Greatest (Odeon SMO 83991), e tem uma introdução de Ringo no chimbal. A gravação de "And I Love Her" também só havia sido lançada na Alemanha, no álbum Something New (Odeon 1C 072-04600). Nela, o riff final é tocado seis vezes, enquanto na versão lançada em A Hard Day's Night aparece apenas quatro. "She's A Woman" havia sido lançada no Reino Unido somente em mono, e a gravação incluída nesta coleção é a versão em estéreo até então disponível apenas no álbum The Beatles Greatest Hits - Vol. 2 (Parlophone LPEA 1002), lançada na Austrália e na Ásia. A gravação de "I Feel Fine" é a muito comentada versão sussurros lançada em The Beatles 1962-1966. Trata-se da mesma gravação em estéreo incluída em A Collection Of Beatles Oldies, porém com dois segundos de sussurros misteriosos no início. "Day Tripper" é uma gravação com mixagem do estéreo diferente da incluída em A Collection Of Beatles Oldies, e que havia sido lançada somente no álbum americano Yesterday...And Today (Capitol ST 2253); a guitarra da introdução foi mixada somente no canal esquerdo, e não nos dois canais do estéreo. "Paperback Writer" é a versão remixada de Hey Jude com os canais do estéreo invertidos e os vocais de fundo bem mais presentes do que na versão incluída em A Collection Of Beatles Oldies.

A versão de "Penny Lane" que aparece aqui foi distribuída apenas para rádios americanas e canadenses antes do lançamento do compacto, e nunca havia sido lançada comercialmente. Ela conta com sete notas de trompete piccolo no final da gravação, trecho que havia sido excluído a época que o compacto chegou às lojas. "Baby You're A Rich Man"é uma versão em estéreo até ai não completa, que inclui singularidades das três versões lançadas até aquele momento. Na gravação que saiu em compacto no Reino Unido, a introdução do orgão é tocada quatro vezes; na versão em estéreo do conjunto de compactos de Magical Mistery Tour, seis; e, no compacto americano, quatro vezes, mas há o acréscimo de alguns compassos entre os versos "I'm Crying" e "Yellow Matter Custard". As repetições do orgão e os compassos extras foram combinados na versão lançada nesta coleção.

Outras faixas interessantes são as versões em estéreo de "Long Tall Sally", "I Call Your Name", "Matchbox", "Slow Down" e "I'm Down". Anteriormente inclusas na compilação um tanto descuidada Rock 'n Roll Music, essas cinco faixas são apresentadas com melhor acabamento nesta coleção. A versão de "All You Need Is Love" (no disco 6) é a do compacto original em mono, não a regravada que aparece em Yellow Submarine. "Get Back", "Let It Be"e "Across The Universe" são as versões do álbum Let It Be, e não , no caso das duas primeiras, as lançadas em compacto.

Os oito álbuns, que contém encartes individuais, vem embalados numa caixa de papelão que imita uma caixa de madeira. Essa coleção especial foi comercializada apenas pela World Records, divisão de reembolso postal da EMI.

Disco 1

Tempo de duração: 31:57

Lado Um

Love Me Do 2:22

P.S. I Love You 2:02

I Saw Her Standing Here 2:50

Please Please Me 2:00

Misery 1:43

Do You Want To Know A Secret 1:55

A Taste Of Honey (Marlow-Scott) 2:02

Twist And Shout (Medley-Russell) 2:32

Lado Dois

From Me To You 1:55

Thank You Girl 2:01

She Loves You 2:18

It Won't Be Long 2:11

Pelase Mister Postman (Holland) 2:34

All My Loving 2:07

Roll Over Beethoven (Berry) 2:44

Money (Bradford-Gordy) 2:47

Disco 2

Tempo de duração 38:13

Lado Um

I Want To Hold Your Hand 2:24

This Boy 2:11

Can't Buy Me Love 2:15

You Can't Do That 2:33

A Hard Day's Night 2:32

I Should Have Known Better 2:42

If I Fell 2:16

And I Love Her 2:36

Lado Dois

Things We Said Today 2:35

I'll Be Back 2:22

Long Tall Selly (Johnson-Penniman-Blackwell) 1:58

I Call Your Name 2:02

Matchbox (Perkins) 1:37

Slow Down (Williams) 2:54

She's A Woman 2:57

I Feel Fine 2:19

Disco 3

Tempo de duração: 38:12

Lado Um

Eight Days A Week 2:43

No Reply 2:15

I'm A Loser 2:31

I'll Follow The Sun 1:46

Mr. Moonlight (Johnson) 2:35

Every Little Thing 2:01

I Don't Want To Spoil The Party 2:33

Kansas City (Lieber-Stoller)/Hey Hey Hey Hey (Penniman) 2:30

Lado Dois

Ticket To Ride 3:03

I'm Down 2:30

Help! 2:16

The Night Before 2:33

You've Got To Hide Your Love Away 2:08

I Need You (Harrison) 2:28

Another Girl 2:02

You're Going To Lose That Girl 2:18

Disco 4

Tempo de Duração: 38:49

Lado Um

Yesterday 2:04

Act Naturally (Morrison-Russell) 2:27

Tell Me What You See 2:35

It's Only Love 1:53

You Like Me Too Much (Harrison) 2:34

I've Just Seen A Face 2:04

Day Tripper 2:37

We Can Work It Out 2:10

Lado Dois

Michelle 2:42

Drive My Car 2:25

Norwegian Wood (This Bird Has Flown) 2:00

You Won't See Me 3:19

Nowhere Man 2:40

Girl 2:26

I'm Looking Through You 2:20

In My Life 2:23

Disco 5

Duração 34:13

Lado Um

Paperback Writer 2:25

Rain 2:59

Here, There And Everywhere 2:29

Taxman (Harrison) 2:36

I'm Only Sleeping 2:58

Good Day Sunshine 2:08

Yellow Submarine 2:40

Lado Dois

Eleanor Rigby 2:11

And Your Bird Can Sing 2:02

For No One 2:03

Dr. Robert 2:14

Got To Get You Into My Life 2:31

Penny Lane 3:00

Strawberry Fields Forever 4:05

Disco 6

Tempo de Duração 47:07

Lado Um

Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band 1:59

With A Little Help From My Friends 2:46

Lucy In The Sky With Diamonds 3:25

Fixing A Hole 2:33

She's Leaving Home 3:24

Being For The Benefit Of Mr. Kite 2:36

A Day In The Life 5:03

Lado Dois

When I'm Sixty-Four 2:38

Lovely Rita 2:43

All You Need Is Love 3:57

Baby, You're A Rich Man 3:07

Magical Mistery Tour 2:48

The Fool On The Hill 3:00

I Am The Walrus 4:35

Disco 7

Tempo de duração 48:17

Lado Um

Hello Goodbye 3:24

Lady Madonna 2:17

Hey Jude 7:11

Revolution 3:22

Back In The U.S.S.R. 2:45

Ob-La-Di, Ob-La-Da 3:10

While My Guitar Gently Weeps (Harrison) 4:46

Lado Dois

The Continuing Story Of Bungalow Bill 3:05

Happiness Is A Warm Gun 2:47

Martha My Dear 2:47

I'm So Tired 2:01

Piggies (Harrison) 2:04

Don't Pass Me By (Starkey) 3:52

Julia 2:57

All Together Now 2:08

Disco 8

Tempo de Duração: 52:11

Lado Um

Get Back 3:09

Don't Let Me Down 3:34

The Ballad Of John And Yoko 2:58

Across The Universe 3:51

For You Blue (Harrison) 2:33

Two Of Us 3:33

The Long And Winding Road 3:40

Lado Dois

Come Together 4:16

Something (Harrison) 2:59

Maxwell's Silver Hammer 3:24

Octopu's Garden (Starkey) 2:49

Here Comes The Sun (Harrison) 3:04

Because 2:45

Golden Slumbers 1:31

Carry That Weight 1:37

The End 2:04

Her Majesty 0:23

Universal irá relançar todo o catálogo do Queen no Brasil.

A Universal, gravadora do Queen no Brasil, irá relançar todo o catálogo do grupo inglês que foi lançado por aqui.

O trabalho será dividido em 3 fases, sendo agora lançados os 5 primeiros títulos.

São eles:

Queen (1973)

Queen II (1974)

Sheer Heart Attack (1974)

A Night At Opera (1975)

A Day At The Races (1976)

Todos os discos serão lançados em edição dupla, e ressalvando que esse é o melhor tratamento que o grupo já teve no Brasil, com encarte com letras, fotos e EP com faixas raras e/ou inéditas.

Segundo informações do jornal O Estado De S. Paulo, todos os cd's já haviam sido remasterizados em pela EMI em Londres, mas segundo propaganda da Universal, a nova versão promete "nova e superior qualidade sonora".

O segundo lote está programado para junho, quando serão lançados os discos de News Of The World (1977) até Hot Space (1982).

Em setembro, sai a última leva com os cinco últimos álbuns, incluindo aí o póstumo "Made In Heaven" de 1995.

Ultimo show do White Stripes será lançado em vinil.

O último show do White Stripes, formado do Jack e Meg White, será lançado em vinil pela gravadora de Jack White, a Third Man Records.

O show realizado no Mississipi nos Estados Unidos, realizado em 31 de Julho de 2007 foi inteiramente gravado e será disponibilizado pelo serviço The Vault da gravadora de White.

O setlist do vinil já foi definido conforme abaixo:

1- "Stop Breaking Down" (Robert Johnson Cover)

2- "Let's Build A Home"

3- "When I Hear My Name"

4- "Icky Thump"

5- "Dead Leaves And The Dirty Ground"/"As Ugly As I Seem"

6- "The Same Boy You've Always Known"

7- "Wasting My Time"

8- "Phonograph Blues" (Robert Johnson Cover)

9- "Cannon'/'John The Revelator"

10- "Death Letter"

11- "Astro"

12- "Apple Blossom"

13- "You Don't Know What Love Is (You Just Do As You're Told)"

14- "In the Cold, Cold Night"

15- "I Want to Be the Boy to Warm Your Mother's Heart"

16- "Hotel Yorba"

17- "A Martyr For My Love For You"

18- "Ball And Biscuit"

19- "300 MPH Torrential Outpour Blues"

20- "Blue Orchid"

21- "I'm Slowly Turning Into You"

22- "Boll Weevil"

Maiores informações podem ser obtidas no site da Third Man Records

Festival In-Edit

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Da Rolling Stone Brasil

Começa no próximo dia 28 a terceira edição brasileira do In-Edit, festival internacional dedicado a documentários musicais, com uma programação repleta de filmes inéditos, pré-estreias, shows, oficinas e debates.

Este ano, os homenageados são os diretores Carlos Saura (espanhol), Albert Maysles (norte-americano) e Andrucha Waddignton (brasileiro). Saura terá sua carreira relembrada por meio de quatro filmes: Flamenco, Flamenco; Tango; Flamenco e Fados.

Maysles virá ao Brasil durante o evento para falar sobre o "direct cinema", linguagem que foi às ruas para tentar observar e registrar o mundo e as pessoas com o máximo de naturalidade possível. Ele apresentará, também, cinco de suas obras, dentre elas: Gimme Shelter, que registra o famoso show dos Rolling Stones em Altamont, onde um espectador foi assassinado pelas mãos dos Hell Angels; mais um doc que retrata os Stones, Get Yer Ya-Ya's Out!, que traz imagens inéditas da banda, e Vladimir Horowitz: The Last Romantic, que mostra paixão do pianista ucraniano Vladimir Horowitz por Mozart. A obra de maior destaque do cineasta na programação do In-Edit é What's Happening! The Beatles in USA, registro da primeira turnê norte-americana dos Beatles. O longa nunca foi comercializado e só pode ser exibido com a presença do diretor.

Andrucha, por sua vez, um dos mais produtivos diretores de documentários musicais do país, conquistou o direito de ser o primeiro cineasta nacional a ser lembrado no In-Edit. Sua lente já analisou os 30 anos de carreira de Gilberto Gil, os 60 anos de vida de Maria Bethânia, a história dos Paralamas do Sucesso antes e depois do acidente de Herbert Vianna, a reunião dos Doces Bárbaros, entre outros.

A programação, com mais de 70 documentários musicais, ainda inclui um tributo especial a Tom Jobim, com direito a show em homenagem e debate. Mais informações podem ser encontradas no site do In-Edit, que em breve também divulgará a programação completa do festival.

In-Edit 2011 - São Paulo

Entre 28 de abril e 8 de maio

Preços e locais diversos - consultar programação

In-Edit 2011 - Rio de Janeiro

Entre 6 e 12 de maio

Preços e locais diversos - consultar programação

Escolhido diretor para a cinebiografia sobre Jeff Buckley

Da Rolling Stone Brasil

Foto: Reprodução/MySpace

Jeff Buckley: cinebiografia do músico terá direção de Jake Scott

Jeff Buckley ganhará cinebiografia (leia aqui) e esta já possui diretor, segundo informou o site Deadline. Jake Scott (filho de Ridley Scott e diretor de Corações Perdidos) comandará o longa-metragem sobre a história do jovem compositor, morto aos 30 anos de idade.

O filme, ainda sem título divulgado, terá roteiro de Ryan Jaffe (The Rocker) e produção executiva da mãe de Buckley, Mary Guibert. Ainda não foi escolhido o ator que desempenhará o papel principal, mas James Franco, Jared Leto, Robert Pattinson e James Marsden teriam demonstrado interesse no posto de protagonista, segundo informações anteriormente divulgadas.

Morto em 1997, o músico teria sido vítima de afogamento acidental. Buckley ganhou evidência nos anos 90 ao lançar o primeiro e único disco de estúdio de sua carreira, Grace.Sketches For My Sweetheart the Drunk saiu um ano depois de sua morte.

Os direitos das músicas do cantor estão incluídos nos direitos do filme e os produtores optaram por usar como fonte o livro Dream Brother: The Lives and Music of Jeff and Tim Buckley, escrito por David Browne. Mais informações sobre a cinebiografia deverão ser divulgadas em breve.

Neil Young irá lançar álbum ao vivo em Maio/2011

Neil Young colocará no mercado material inédito de seu arquivo musical. De acordo com o site TwentyFourBit, o artista lançará A Treasure, álbum ao vivo gravado durante a turnê norte-americana realizada entre 1984 e 1985, com a banda International Harvesters.

O disco trará cinco faixas nunca lançadas. Segundo o site, tal fase do músico foi caracterizada por seus experimentos com rockabilly, country e elementos eletrônicos. Serão 12 músicas, sendo as inéditas intituladas: "Amber Jean", "Let Your Fingers Do The Walking", "Soul Of A Woman", "Nothing Is Perfect" e "Grey Riders".

A Treasure chegará às prateleiras do exterior em vinil duplo no dia 24 de maio, e em CD e formato digital em 14 de junho. Veja abaixo a tracklist, com as datas de gravação:

A Treasure

1 - "Amber Jean" (gravada em 20/9/84)

2 - "Are You Ready For The Country?" (gravada em 21/9/84)

3 - "It Might Have Been" (gravada em 25/9/84)

4 - "Bound For Glory" (gravada em 29/9/84)

5 - "Let Your Fingers Do The Walking" (gravada em 22/10/84)

6 - "Flying On The Ground Is Wrong" (gravada em 26/10/84)

7 - "Motor City " (gravada em 26/10/84)

8 - "Soul Of A Woman" (gravada em 26/10/84)

9 - "Get Back To The Country" (gravada em 26/10/84)

10 - "Southern Pacific" (gravada em 1/9/85)

11 - "Nothing Is Perfect" (gravada em 1/9/85)

12 - "Grey Riders" (gravada em 10/9/85)

Smiths - Viva Hate (1988)

Selo: Parlophone

Produção: Stephen Street

Nacionalidade: Inglaterra

Duração: 42:20

Sem os Smiths, ou, mais exatamente, sem seu guitarrista, compositor e por vezes agente e babá Johnny Marr, era provável que Morrissey se tornasse uma piada. Quando Marr anunciou o fim de sua parceria e da maior banda de todos os tempos em 1987, um disco solo de Morrissey rapidamente não era um bom sinal.

Dá o que pensar, então, que 12 anos após o lançamento de "Viva Hate" Ryan Adams tenha resolvido iniciar o seu primeiro álbum, Heartbreaker, com uma faixa falada contendo uma discussão sobre "Suedehead", o primeiro single do disco de Morrissey. Outra década, outra nacionalidade, até mesmo outro gênero, mas ainda assim o impacto de Morrissey e de "Viva Hate" continua a reverberar.

Mesmo um observador superficial terá que reconhecer que Morrissey não é um mero figurante. Rompendo com a tradição dos Smiths de reutilizar velhas fotografias, vemos um Morrissey determinado na capa do disco. Na terceira música - "Everyday Is Like Sunday" - o cantor já havia criado uma ode à solidão e ao desespero. Em poucas palavras, um clássico de Morrissey.

O produtor Stephen Street foi recrutado como colaborador musical e isso talvez explique um pouco do exagero nas experimentações sonoras, mas a qualidade de faixas como "Late Night, Maudin Street", "The Ordinary Boys"(de onde a nova banda inglesa tirou o seu nome) e a magnifica "Suedehead" é inegável, pois Morrissey encontra uma voz mais direta do que nunca antes.

Com este disco, Morrissey saiu da sombra para se tornar - como ele diria mais tarde, com sua típica falta de modéstia - talvez o último grande ícone pop.

Clássicos - Devo - Q: Are We Not Men? A: We Are Devo! (1978)

Selo: Warner Bros.

Produção: Brian Eno

Nacionalidade: EUA

Duração: 34:23

Na música pop dos anos 70, os sintetizadores eram muito utilizados em gravações de música disco e nas produções elaboradas de estúdio de rock progressivo, como as do Yes. Não eram, portanto, instrumentos de perfomance punk, embora o Kraftwerk tivesse feito uso especial de sintetizadores quando explorou temas sobre a loucura, no estilo punk, em sua música pré-techno.

Loucura era a moeda forte do Devo, o quinteto de Ohio que, em seu álbum de estréia, o explosivo Q: Are We Not Men? A: We Are Devo!, de 1978, produzido por Brian Eno, enfeitou o som potente da guitarra do punk com sintetizadores metálicos e dissonantes. Na verdade, o grupo até usou instrumentos de forma econômica em Q: Are We Not Men?..., se comparado com o mar de sintetizadores que marcou trabalhos posteriores, como Freedom Of Choice, de 1980.

Os quatro álbuns do Devo lançados entre 1978 e 1981 se ligavam tematicamente. O grupo, formado por ex-estudantes de arte, hábeis satiristas, cultivava uma filosofia do desespero, um tanto vaga - por conta de inovações modernas duvidosas, como a exploração espacial e o fast food, a civilização não estava evoluindo, mas involuindo. Felizmente, o Devo nunca deixou a teoria sociológica ficar no caminho da boa música e só um pouco dessa ideologia é exposta claramente em Q: Are We Not Men?..., um maravilhoso conjunto de músicas dançantes, engraçadas e peculiares sobre tópicos como o retardamento mental e a paranóia.

É curioso que a música mais famosa e destacada do álbum seja uma versão de "Satisfaction". Mas, enquanto a gravação dos Stones é petulante e sensual, na voz do líder do Devo, Mark Mothersbaugh, a canção se torna um cri de coeur frenético sobre os sentimento de ser esmagado por uma opressiva cultura de consumo.

Tracklist

Uncontrollable Urge 3:09

Satisfaction (I Can't Get No) 2:38

Praying Hands 2:48

Space Junk 2:14

Mongoloid 3:42

Jocko Homo 3:39

Too Much Paranoias 1:55

Gut Feeling 4:54

Slap Your Mammy 0:51

Come Back Jonee 2:53

Sloppy (I Saw My Baby Gettin') 2:36

Shrivel Up 3:04

U2 - All That You Can't Leave Behind (2000)

Selo: Island

Produção: Brian Eno - Daniel Lanois

Nacionalidade: Irlanda

Duração: 53:07

Com All That Can't Leave Behind, os irlandeses do U2 consolidaram o seu lugar no topo da hierarquia do rock. Seu décimo álbum de estúdio foi concebido após o tom pseudodecadente de Pop e Zooropa e o glam-rock dançante do inesperado Acthung Baby. Adotando uma abordagem mais simples, este álbum descarta a experimentação eletrônica em favor de uma instrumentação básica e de um conteúdo lírico com apelo universal. Foi o disco que simultaneamente relançou a banda como uma força artística contemporânea e apresentou o líder Bono como um dos letristas que melhor articulam suas emoções.

All That You Can't Leave Behind é um trabalho de dimensões épicas e não um mero disco de transição: "Pensamos ter composto 11 singles para este álbum", comentou Bono. Com um toque menos messiânico que o material gravado pelo U2 nos anos 90, o impressionante sucesso interacional deste disco ganhou uma dimensão maior após o 11 de setembro - "Walk On" converteu-se num hino pela resistência para os que ficaram aterrorizados com os ataques ao World Trade Center. "Beautiful Day" é uma canção explosiva de um otimismo exuberante, enquanto "Kite", escrita para o pai de Bono, que estava morrendo, refere-se às dificuldades da vida privada ofuscadas por trás do brilho da fama. É bela em sua simplicidade.

Em 2002, este disco ganhou o Grammy de Melhor Álbum de Rock, e as faixas "Walk On", "Elevation" e "Stuck In A Moment..." receberam prêmios em suas respectivas categorias. Antes das nomeações para o Grammy, Bono brincou sobre "voltar a candidatar-se ao emprego de primeiro das paradas". Parece que o currículo do rapaz foi aceito.

Tracklist

Beautiful Day 4:08

Stuck In A Moment 4:32

Elevation 3:47

Walk On 4:56

Kite 4:27

In A Little While 3:39

Wild Honey 3:47

Peace On Earth 4:48

When I Look At The World 4:18

New York 5:30

Grace 5:31

The Ground Beneath Her Feet 3:44

Moby - Play (1999)

Selo: V2

Produção: Moby

Nacionalidade: EUA

Duração: 62:43

Com Play, Moby criou música eletrônica para todos os os públicos. O álbum coincidiu com o fim de um apelo mais restrito desse gênero musical, ainda que seja injusto dizer que foi o único responsável pela disseminação da música eletrônica junto ao grande público: o sucesso deste disco se deve, em grande parte, a inclusão e elementos de blues, gospel e rock.

Descendente direto do autor de Moby Dick, Herman Melville (daí seu nome artístico), Richard Melville tocou violão clássico, passou algum tempo em bandas hardcore e cantou rock alternativo, antes de encontrar seu lugar atrás das pickups e dos sintetizadores. Os seus primeiros trabalhos foram ao mesmo tempo aclamados e criticados por sua abordagem fácil de se gostar da cultura clubber. A partir de I Like To Score, de 1997, Moby começou a converter-se num dos rostos mais conhecidos da música eletrônica, um status que asseguraria neste disco.

Apesar de músicas como "Honey" e "Bodyrock" terem se tornado clássicos da pistas - de Ibiza a São Francisco - , este não é um disco de dance, mas um álbum pop. Moby se inspira em várias fontes, construindo um irresistível música de abertura, "Honey", em torno de curtos samples de maior representante do blues da Geórgia, Bessie Jones. Utiliza o coro em Shining Light Gospel para as expressivas linhas intimistas de "Why Does My Heart Feel So Bad?"e depois insere trechos vocais de Bill Landford And The Landfordaires em "Run On"

Play teve um êxito comercial esmagador, atingindo o primeiro lugar das paradas inglesas e tendo vendido mais de dois milhões de cópias. Isso não agradou todo mundo: Michael Stipe, do R.E.M., queixou-se do incômodo que era, na época, ser sempre confundido com Moby.

Tracklist

Honey 3:27

Find My Baby 3:58

Porcelain 4:01

Why Does My Heart Feel So Bad? 4:23

South Side 3:48

Rushing 2:58

Bodyrock 3:34

Natural Blues 4:12

Machete 3:36

7 1:00

Run On 3:43

Down Slow 1:34

If Things Were Perfect 4:17

Everloving 3:24

Inside 4:47

Guitar Flute And String 2:07

The Sky Is Broken 4:17

My Weakness 3:37

Skol Sensation

Com a temática "Os Mistérios de Wonderland, a balada de música eletrônica vai acontecer no dia 18/06 no pavilhão do Anhembi. Quem comprar os ingressos "Diamond By Air" terá direito a andar de helicóptero e limusine.

Ingressos: R$ 170,00 a R$ 1.700,00

www.skolsensations.com.br

0xx11 4003-5588

Nas bilheterias do evento ou no Citybank Hall.

Festival Natura Nós

Acontece nos dias 21 e 22 de Maio na Chácara do Jockey, o festival Natura Nós.

Em sua 3a Edição, o festival já tem presenças confirmadas de:

21/05

Jack Johnson

Jamie Cullum

Maria Gadú

G-Love

Laura Marling

Roberta Sá + Antônio Zambujo

BID + Convidados

22/05

Barbatuques + Corpo do Som

Toquinho + Convidados

Ingressos:

www.livepass.com.br

0xx11 4003-1527

Bilheterias do Estádio do Morumbi

De R$ 60,00 a R$ 450,00

Confirmado: Paul McCartney fará novo show no Brasil

Da Rolling Stone Brasil

Em uma entrevista coletiva que será realizada na próxima quinta, 7, serão divulgadas informações a respeito de show do ex-beatle no Rio de Janeiro

Foto: AP

Paul McCartney levará ao Rio de Janeiro a Up and Coming Tour

O Brasil receberá, mais uma vez, o Paul McCartney. Na manhã da próxima quinta, 7, será realizada uma entrevista coletiva de imprensa, no Rio de Janeiro, para divulgar informações a respeito do retorno de Paul ao país. Por meio de um comunicado, a assessoria de imprensa da Planmusic, mesma empresa responsável pela vinda dele no ano passado, explicou que serão anunciadas informações a respeito de um único show e não revela uma data. Contudo, rumores anteriores davam conta de que seriam, na verdade, duas apresentações no Rio, ambas no mês de maio (leia aqui).

Paul esteve em São Paulo e Porto Alegre, em novembro de 2010, com esta mesma turnê que desembarca no Rio, a Up and Coming. Foi especulado, à época, que não passou pela capital carioca por não haver nenhum local apropriado para recebê-lo, já que o estádio do Maracanã estava - e continua - fechado para obras relativas à Copa do Mundo de 2014 e aos Jogos Olímpicos de 2016.

Jack White irá produzir disco ao vivo de Jerry Lee Lewis

Jack White (ex-White Stripes) irá produzir o novo disco de Jerry Lee Lewis em comemoração ao Record Store Day.

A gravadora de White, Third Man Records irá produzir e vender o novo trabalho, que terá participações de outros artistas em vinil.

Black na Cena Music Festival 2011

De 22 a 24 de julho, acontece na Arena Anhembi em SP (Av. Olavo Fontoura, 1209 - Casa Verde), o Black na Cena Music Festival 2011, com presenças confirmadas de:

George Clinton (Ex-Parliament e Funkadelic)

Public Enemy

Redman

Racionais Mc's

O Baile do Simonal (realizado pelos filhos do próprio, Max de Castro e Simoninha)

Sandra De Sá

Marcelo Yuka (Ex-O Rappa)

Thaíde

Xís

Segundo a organização do festival, mais quatro atrações internacionais e seis nacionais serão confirmadas nos próximos dias.

A primeira cota de ingressos já está sendo vendida desde o dia 06/04 com valor de R$ 100,00.

Serviço:

Black na Cena Music Festival
De 22 a 24 de julho
Arena Anhembi (Av. Olavo Fontoura, nº 1.209, Santana)
Ingressos: R$ 100 (com direito a meia entrada)
Compra pela internet: www.zetks.com
Pontos de venda: instalados no cursinho da Poli, nos bairros da Lapa (Av. Ermano Marchetti, 576), Itaquera (Rua Sabbado D'Angelo, 2078) e Santo Amaro (Rua Desembargador Bandeira de Mello, 468).

Clássicos - Rolling Stones - Still Life (1982)

Lançamento: 01/06/1982

Selo: CBS

Produção: The Glimmer Twins

Duração: 40:15

Exumar músicas antigas estava virando prática comum na década de 1980. Bastou um anúncio de televisão com um rapaz moreno tirando a calça jeans ao som de "Stand By Me" de Ben E. King, para que toda Grã-Bretanha fosse tomada pela nostalgia dos anos 1960.

O tempo quase parou quando nas 10 mais de uma determinada semana apenas um dos discos não era relançamento ou versão. No segundo semestre de 1982, a releitura dos Rolling Stones para "Going To A Go-Go", dos Miracles, ficou na 26a. posição, com mais uma versão da boa e velha "Time Is On My Side" borbulhando logo abaixo das 50 mais.

Ambos compactos vinham do álbum ao vivo Still Life, cujos shows eram abertos e fechados por, respectivamente, "Take A Train", marca registrada de Duke Ellington, e as marretadas de Jimi Hendrix em "Star Splanged Banner" no Festival de Woodstock. Algumas músicas variavam, mas o repertório foi essencialmente o mesmo durante toda a milionária turnê internacional que, na cola de Tattoo You , concentrou-se nos EUA e na Europa.

Britanicamente pontual, o evento principal acontecia num palco emoldurado por andaimes do tamanho de arranha-céus, telões gigantes e estruturas com holofotes que pareciam plataformas de petróleo. Além dos três exibidos-mor - Jagger, Richards e Wood - havia Charlie, com um sorriso menos acanhado e raro do que antes, quando seus olhos se desviavam da bateria; Ian Stewart, aquele que não teve aparência de pop star no anos 1960 e por fim pôde sair dos bastidores; e Bill Wyman, ainda curtindo o sucesso de "(Si Si) Je Suis Un Rock Star", consistente compacto de carreira solo que emplacou na parada britânica das 10 mais no verão anterior.

Foi provavelmente de Wyman a idéia de vascular velhas músicas de dois roqueiros mais velhos do que eles próprios - The Big Bopper ("Chantilly Lace") e Eddie Cochran ("Twenty Flight Rock") - inseridas para balancear com "Start Me Up" e outros sucessos mais antigos de um repertório de 20 anos. As nuvens negras e o crepúsculo mais denso eram sugestivos da hora da bruxaria e a abordagem dos Stones em relação a seus espetáculos se tornara mais leve e amistosa desde que episódios como o Altamont os colocaram em situações extremamente difíceis, obrigando-os a se concentrar no possível.

As multidões já tinham vistom tudo isso antes, mas e daí? As garotas ofegavam, em vez de gritar, quando Mick tirava a camisa e a música ainda estava a um passo do caos, mas o som era límpido e os Stones provocavam aplausos uivantes, pés batendo em agitação e garotas tirando o sutiã.

Isso se refletiu na colocação de Still Life na lista das 5 mais não apenas dos territórios abrangidos pela turnê, mas daqueles cuja vez só chegaria bem no finalzinho do século.

Das faixas selecionadas, talvez a intenção de incorporar equilibradamente composições recentes e consagradas de Jagger-Richards tenha sido mostrar que as músicas de Some Girls, Emotional Rescue e Tattoo You eram tão duradouras quanto aquelas que permitiam as mamães e papais na platéia fingir que eram de novo adolescentes nos swinging sixties, apaixonados e inconseqüentes.

Under My Thumb (Jagger-Richards) 4:18

Ficou faltando a marimba, mas, com exceção disso, o arranjo de Aftermath foi fielmente reproduzido nesta gravação, feita na Brendan Byrne Arena, nas Meadowlands de Nova Jersey.

Let's Spend The Night Together (Jagger-Richards) 3:51

Jagger deu pelo menos tanta atenção a versão de David Bowie para o sucesso de meados dos anos 1960, incluida em Alladin Sane, de 1973, quanto Bob Dylan deu à de Bryan Ferry para "A Hard Rain's Gonna Fall"naquele mesmo ano.

Shattered (Jagger-Richards) 4:11

Além da energia da apresentação no Hampton Roads Coliseum, em Hampton, na Virginia, não há muita diferença em relação a "Shattered" de Some Girls.

Twenty Flight Rock (Cochran-Fairchild) 1:48

Sujeito multitalentoso à Elvis de Oklahoma, mais venerado na Europa do que em sua terra natal, Eddie Cochran morreu em um acidente de carro perto de Chippenham, na Inglaterra, em 1960. The Who prestou homenagem a ele em Live At Leeds , tocando sua "Summertime Blues" - que também foi interpretada em estúdio de 1978, numa gravação nunca lançada pelos Stones, que também repassaram esta música de Cochran sobre as provações da adolescência.

Going To A Go-Go (Robinson-Tarplin-Moore-Rogers) 3:21

Os Miracles estiveram entre os primeiros artistas da Tamla-Motown a chegar às 100 mais dos EUA. Smokey Robinson, o vocalista de voz aguda, já havia sido a inspiração para "Pure Smokey", de George Harrison, quando os Stones fizeram justiça a este sucesso de 1966 em 5 de novembro de 1981. Seis anos depois, a ABC saudaria Robinson com seu sucesso "When Smokey Sings".

Let Me Go (Jagger-Richards) 3:37

Embora também tenha sido gravada no Sun Devil Stadium, em Tempe, no Arizona, esta versão de Emotional Rescue é a da apresentação no Capitol Center de Largo, em Maryland, em 7 de Dezembro de 1981.

Time Is On My Side (Meade) 3:39

Levemente mais lenta do que em Got Live If You Want It, primeiro disco ao vivo dos Stones, esta versão também conta com vocal mais teatral, sublinhado por orgão e legatos de saxofone de Erinie Watts, que foi uma das figuras centrais da trilha sonora de Os Embalos de Sábado a Noite.

Just My Imagination (Running Away With Me) (Whitfield-Strong) 5:23

Da mesma apresentação em que "Shattered" foi registrada, a segunda reinterpretação de uma música da Motown no repertório é, pelo menos, mais potente do que a versão incluída em Some Girls.

Start Me Up (Jagger-Richards) 4:21

O então mega sucesso mais recente ainda estava na parada das 100 mais dos EUA quando foi ouvido na apresentação em Nova Jersey de 6 de novembro de 1981.

(I Can't Get No) Satisfaction (Jagger-Richards) 4:24

Esta faixa, necessariamente, encerrava o espetáculo durante toda a turnê. O que seria da apresentação em Nova Jersey se a parte principal do repertório terminasse educadamente com apenas uma breve marola de aplausos.